近日在京举办的第十一届中国国际音乐产业大会上，小旭音乐CEO卢小旭结合其多年的从业经验与近两年深度实践，分析了AI技术对音乐产业的颠覆性影响。他指出，AI不仅重塑了音乐创作逻辑，更推动版权管理、商业模式及线下场景的全面变革，未来将呈现“去中心化创作”“虚拟偶像抢占主流市场”等趋势。

随着生成式AI技术的成熟，音乐产业正经历从“人工驱动”向“算法赋能”的转型。2024年起，AI音乐工具快速渗透至创作、发行、表演等环节，AI的冲击波正改写产业链价值分布，目前中小型游戏公司的外包音乐预算大幅缩减，转而采用“语音合成+模板编曲”的解决方案。录音棚、混音师等岗位需求锐减，卢小旭坦言他的公司录音棚利用率从2024年的100%跌至如今的20%。

“如果大家都不用录音棚，录音师怎么办？卖设备的怎么办？卖录音软件的怎么办？所以AI带来的冲击会重塑一个产业链，会衍生出新的行业。”卢小旭说，未来可能会出现AI音乐策划、AI音乐审美顾问、AI数字人IP运营等职业。所以音乐人要做的就是尽快适应这个趋势，“学习掌握工具跟着AI演化改变工作流。”

卢小旭预判，未来三年将是“人类歌手”与“虚拟偶像”的关键赛点。参照韩国SM娱乐推出的aespa女团，其虚实成员同台演出的模式已验证市场接受度。他预测，到2028年，热门单曲排行榜前十位，AI歌手的演绎将占据70%以上。

文/北京青年报记者 寿鹏寰

编辑/李涛