未来人类是什么样子的？未来是什么样的景象？8月16日，一场名为“未来人类纪”的艺术展在重庆时代美术馆开幕。五5位艺术家带来的艺术作品分别从不同角度对“未来人类纪”进行了深刻的探讨和呈现。让我们一起去解锁艺术家们面对人工智能、AI技术和数据大模型的前卫探索吧。

此次展览由重庆时代美术馆主办，汇聚了缪晓春、刘展、田晓磊、童昆鸟和张振5位中国当代艺术领域的代表性艺术家，共同探讨和展现人类在面对科技进步、社会变迁和环境挑战时的未来发展方向。

“‘人类纪’其实是一个地质学术语，用来描述地球历史上一个新的地质时期。”本次展览的策展人、四川美术学院美术馆馆长何桂彦教授介绍说。谈及策展初衷时，他表示，“未来人类纪”是一个涉及到人类未来发展方向的概念，它与科技进步、社会变迁、环境影响等因素密切相关。在这一概念的引领下，展览试图探讨并展现科技创新视角下当下乃至未来的种种变化，这些变化又如何影响人类的存在方式、生活面貌、社会伦理和文化价值观。

▲缪晓春作品。记者 聂晶 摄

记者在时代美术馆展厅中看到，艺术家缪晓春的作品体量最大，分为数字投影影像、雕塑和架上绘画三部分，影像中，一个既可辨识又略显突兀的数字人物形象，不停地在做着一系列动作，时而翻滚，时而跳跃走动，所不同的是，这些日常生活中的常见动作，在通过层层叠加的软件处理之后，变得如同外星生物一般的怪异荒诞和不可思议。这件名为《陀螺舞》的系列作品，是缪晓春构建起的充满隐喻和多重叙事的数字人体，希望引发观众对人类未来生存状态和个人命运的深刻思考。

▲田晓磊作品。记者 聂晶 摄

未来是什么样的景象？艺术家田晓磊试着从自身出发，想象出具体的可能性，因为他自己长期使用电脑创作，智能机器似乎成为了他自己无法脱离的一部分。这次带来的《神话》系列和《大乐园》，以其独特的艺术语言，其中人与机器共存，时间与空间交织，数字控制着人类，机器变得愈加崇高，带给观众极具震撼效果的视觉冲击和内在思考。

▲童昆鸟作品。记者 聂晶 摄

刘展的作品《联合制造》揭示了在数字与智能时代背景下，人们欲望的放大和“商品拜物教”的控制现象。童昆鸟的作品更像是集绘画、机器装置于一体的创作实验。张振的《现象级：跨未来遗迹叙事的异质剧场》则以其深刻的思辨和预判，对未来人类的生存状态、科技存在状态和社会生长形态进行了系统的探讨。

此次开幕现场，还围绕“数字与智能时代的艺术实验”这一主题展开圆桌对话。参与研讨的艺术家和嘉宾分享了他们在数字与智能技术影响下的创作理念和艺术实践，为观众提供了关于未来艺术的独特见解。

▲参展艺术家圆桌对话。记者 聂晶 摄

据悉，本次“未来人类纪”展览将一直持续到11月24日。