下午2点55分，苹果上海静安店已经聚集了众多游戏爱好者。即便工作人员临时扩容场地，但仍显局促，一些到场的朋友索性站在最外层，却丝毫不减参与热情。

8月13日，《原神》最新原声专辑《珍珠之歌5》登陆Apple Music古典乐专区，并附有派蒙配音的多语言“逐曲解说”。这张融合管弦乐、电子与民族乐器的专辑，再次印证了游戏作为古典乐“桥梁”的潜力。

《珍珠之歌5》现已在Apple Music发布

本次苹果主办的“Today at Apple”活动特别邀请了HOYO—MiX的作曲家赵鑫，请他为现场观众介绍古典乐融合创作的故事。HOYO—MiX是米哈游旗下的原创音乐工作室，成立于2011年，由多位作曲人组成。为《原神》《未定事件簿》《崩坏3》《绝区零》等游戏项目制作歌曲与配乐。他们的创作风格变化多样，不拘泥某种刻板印象，有着广阔的创作外延，根据不同的特性赋予其专属的音乐语言。

用音乐讲故事

《原神》具有丰富的世界观，赵鑫和团队成员为游戏的每个地区和不同版本都设计了贴合风格的音乐，在配乐中融入了管弦乐、民族乐器甚至世界各地不同的元素。在璃月的系列音乐中，引入了我们耳熟能详的古琴、琵琶；稻妻中使用日本民族乐器尺八和三味线；为了展示枫丹的水域风情，特别演奏玻璃竖琴。

赵鑫介绍团队创作流程

除了展现地域特色之外，赵鑫和团队还尝试做出更有互动体验的音乐。这次上新的专辑CD3中《门扉前的弈局》经过构想，设计成在游戏内，王棋和后棋分别对应曲中的男女声部，如果玩家优先击败王棋，那么男声会消失，若击败后棋则女声消失。这样的设计贯彻了HOYO—MiX一直以来的原则——先保证游戏性的需求，再在这个基础上尽可能发挥艺术性。平衡“好听”和“好用”的诀窍也简单：先满足场景节奏需求，再细细打磨旋律。

“它就这样生成了”

赵鑫显然做足了准备，他将上百段音轨按乐器、声部拆成几大模块，在屏幕上清晰成列。随后的演示像是调配一份奇妙的魔法汤，这些音轨从无到有逐步加入。先是弦乐铺底，再叠加回旋的电子音，之后是鼓点，各模块慢慢交汇、碰撞、融合，最后生成了完整的艾尔海森角色印象曲。至此，人群中响起轻微的惊叹。

赵鑫用来演示的项目文件，可以看到超高密集度的音轨

当然，数百条音轨同时处理，这对设备来说，是一场严峻的压力测试。赵鑫在现场拿来演示的设备，是台稳定性突出的Mac Pro，不管他如何调整，后台的占用率都稳定在一个安全范围内。

为了确保音乐在终端设备上呈现的质感，赵鑫和团队在专业混音完成后，会特意使用AirPods等便携设备反复校验，模拟最终玩家听到的效果。在赵鑫他们看来，贴合大多数玩家的使用场景，与使用专业监听设备同等重要。

现场问答环节，玩家就游戏和古典乐话题向赵鑫提问

这场只有1小时的访谈很快就结束了，但现场的观众还意犹未尽。有位朋友在问答环节提出了大家都想知道的问题，“今年的《原神》音乐会什么时候办？”不过，这就不是音乐创作团队能回答的了。

赵鑫很乐意听到玩家说“因为配乐去接触交响乐”，游戏作为桥梁，古典乐成为灵魂。年轻人靠游戏爱上古典乐，这种双向奔赴，本来就是件很酷的事。